Vincent Van Gogh
Un pintor alucinante apasionado, sus pinturas siempre son una explosión de sentimientos, las que mas me gustan son:
La noche estrellada, básicamente por que siento que da una atmósfera de ensueño, esa bruma que viene incluida cuando estas soñando, el contraste de las grandes centellas amarillas con el cielo nocturno es simplemente hermoso.
Vincent van GoghPinturas, Óleo sobre tela
Saint-Rémy, Francia: junio, 1889El Museo de Arte Moderno
Nueva York, Nueva York, Estados Unidos de América, Norteamérica
La segunda es una obra que me impresiono es sin lugar a dudas uno de sus arreglos florales (de los cuales tiene muchos) la peculiaridad de este es que las flores se han marchitado, es tragica la escena, en realidad, me parece muy triste y el fondo obscuro le da algo de solemnidad .
Vincent van GoghPinturas, Óleo sobre cartón sobre '"Multiplex board'"
París, Francia: verano, 1886Museo Van Gogh
Amsterdam, Los Países Bajos, Europa
Ahora viene una parte un tanto controversial de la vida de tan magnifico pintor, la dichosa OREJA DE VAN GOGH. Quiero citar un trozo de una texto que encontre en su biografia que explica el por que termino cortándose un trozo de su propia oreja.
"Decidió ir al sur a Arles donde tuvo la esperanza de abrir una escuela de arte con sus amigos. Gauguin hizo el viaje a Arles pero el resultado fue un desastre. En el fin de 1888, después de un incidente, Gauguin tuvo que salir de Arles. Van Gogh le persiguió a Gauguin con una cuchilla, fue parado por Gauguin, pero se cortó una parte de su propia oreja. La vida de Van Gogh empezó a alternar entre los ataques de locura y la lucidez. Van Gogh fue enviado al manicomio en Saint-Rémy para su tratamiento."
Fracmento extraido de http://www.vangoghgallery.com/es/misc/biografia.html
Entonces la historia romantica de que fue por amor es solo una leyenda, un bonito cuento de hadas, el maestro van Gogh comenzo a ocilar entre la lucidez y la razon por lo cual termino hiriendose y tuvo que ser internado.
PAUL CEZANNE
Considera un impresionista en su época pero el ya iba un poco mas alla ya que ni siquiera los de su mismo gremio comprendían sus obras y su manera de pintar fue rechazada. Para Cezanne el color mismo delimitaba volúmenes y su pintura lo demuestra.
Una de las pinturas que se me hicieron mas interesantes de Cezanne es también su trabajo mas importante.
Paul Cezanne (1839-1906) Les joueurs de cartes entre 1890 et 1895, Huile sur toile H:47.5 ;L: 57 cm
Paris, musee d'Orsay
Por que esta pintura, bueno creo que es por que despues de estudiar el movimiento impresionista, esta fue la pintura que mas me sorprendio ya que ni siquiera parecia ser impresionista y no se diga pintura de academia, las proporción, los colores, los detalles que de cerca son nulos y de lejos dan un efecto esplendido, es algo diferente algo nuevo.
El segundo cuadro que me llamo la atencion fue uno de sus bodegones mas que nada por los componentes de la pintura Cebollas, se me hizo algo particular y un poco raro, tambien me llamo la atencion la manera en la que usa los colores y las formas todo parecer ser geometrizado.
Paul Cezanne (1839-1906), Bodegon con Cebollas (1896-1898), Oleo sobre lienzo, Altura: 66 Anch: 82 cm, Paris, Museo de Orsay.
Paul Gauguin
Este pintor vivio una temporada en Peru junto con su madre, si vida fue bastante comoda ya que venia de una familia adinerada, se caso con una joven bien acomodada y fue un agente de la bolsa exitoso, sin embargo despues de ser introducido por su esposa a la pintura y por una desafortunada crisis Gauguin decidio dedicarse por completo al arte.
La primer pintura que me llamo la atencion del el fue el Cristo amarillo, los colores son vivos, ya no existen las proporciones griegas y tampoco los volumenes al punto de verse un poco plana la pintura, es interesante ver este cuadro, los colores son poco realistas y le dan una apariencia alegre a una escena tragica como la que se representa.
Cristo amarillo (1889), Oleo sobre lienzo, 92x73 cm, General Purches Funds, Autor: Paul Gauguin
La segunda pintura de Gauguin que me gusto fue , Dos mujeres Taitianas. Me parece que es una representacion de dos mujeres hermosas, me gusta mucho la expresión de los ojos de ambas como viendo al observador, es un cuadro maravilloso.
Two Tahitian Women (1899)Oil on canvas, 94 x 72.4 cm
The Metropolitan Museum of Art, New York
The Metropolitan Museum of Art, New York
No solo la pintura tuvo cambios de un siglo al otro la escultura tambien, en el siglo XX ya no se ven esas esculturas con proporciones griegas clasicas, creo que comienza a ser un poco mas conceptual el asunto de la escultura lo cual podemos apreciar con el trabajo de Auguste Rodin.
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Esta fue la primer escultura del maestro Rodin que me llamo la atencion, es interesante ver esta forma femenina empotrada en una vasija, parece como si las curbas y los colores de la vasija fueran la continuacion de la figura femenina, como si fuera su vestido o falda.
La segunda escultura que capturo mi atencion fue La centauresa. Ese cuerpo largo y delgado casi carente de busto con ese delicado rostro, ademas de que me da la impresion de que esta sufriendo.
Auguste Rodin (1840-1917), La Centauresa (1901-1904), Marmol, Museo de Rodin. Auguste Rodin
Para finalizar tenemos a la arquitectura que despues de ser tan exuberante en cuanto a decoracion se ve un tanto minimisada, tiene un cambio radica, se dice que el ornamento es inutil dejando ya en el pasado de Nouveo y al Deco.
Adolf Loos
Este arquitecto se caracteriza por no poner ninguna clase de ornamento en sus construcciones con la finalidad de reducir costos y hacer que la construccion se vea mas limpia.
Casa Moller, 1927-1928, Starkfriedgasse 19, Viena
Esta construcción llamo mi atención por que me parece un tanto interesante, a pesar de no tener adornos es visualmente llamativa, debido a sus ángulos y a la ubicación de las ventanas.
Casa Steiner, Viena 1910, convertida en un icono de la arquitectura moderna.
Esta es la segunda obra de Loos que me llamo la atencion, sin embargo hay algo en su arquitectura que me parece perturbador, no se por que, pero tanta simpleza creo que me volvería loca.
