Telefono a lo largo de la historia

"Durante mucho tiempo Alexander Graham Bell fue considerado el inventor del teléfono, junto con Elisha Gray. Sin embargo Graham Bell no fue el inventor de este aparato, sino solamente el primero en patentarlo. Esto ocurrió en 1876. El 11 de junio de 2002 el Congreso de Estados Unidos aprobó la resolución 269, por la que se reconocía que el inventor del teléfono había sido Antonio Meucci, que lo llamó teletrófono, y no Alexander Graham Bell."

Extraido de :http://es.wikipedia.org/wiki/Tel%C3%A9fono

Aqui esta Bell probando su primer prototipo de telefono.

La historia de como se llevo acabo la primer llamada telefónica es por lo mas curiosa, Bell en un cuarto su amigo Watson en el otro y la frase que quedaría para las futuras generación "Watson te necesito" La primera vez solo era de un cuarto a otro pero algún tiempo mas tarde este experimento se repitió estando Bell en una ciudad y Watson en otra. Es increíble como el teléfono pudo romper con las fronteras, es decir ya no había que esperar al cartero largas semanas para comunicarse con una persona que vivía en otra ciudad, ahora un llamada telefónica podía hacerlo en minutos.

Claro esta que como todos los objetos inventados el teléfono trajo con sigo algunos problemas que no estaban previstos, por ejemplo al inicio todo era controlado por operadoras al otro lado de la linea que tenían que conecta la llamada manualmente para que hubiera comunicación y eso estaba bien siempre y cuando no fueran demasiadas lineas telefónicas, pero llego el momento en el que el numero de lineas rebaso la capacidad humana y todo el proceso tuvo que sistematizarse.

Fuente:http://viajandoporlahistoriaconaris.blogspot.mx/2014/05/nedios-de-comunicacion-el-telefono.html

El teléfono creció enormemente en muy poco tiempo llego el momento en el que ya no era un lujo tener un teléfono ya que se había vuelto muy cotidiano y cuando creímos que este objeto no podía sorprendernos mas nos encontramos con un nuevo tipo de teléfono, un teléfono sin cables, un teléfono portátil, el teléfono celular.

Dejo un interesante video de la evolucion del celular.

Maquina de Escribir, Computadora y Visita al registro histórico de Pachuca

Maquina de Escribir:
La maquina de escribir fue un objeto que tuvo una evolución radical, pasando por las mas variadas formas y los mas intrincados sistemas, siendo las primeras completamente de madera y con el paso de los años fueron volviéndose de metal ya que era un material mas duradero.

Mitterhofer Nr. 1 (1864, Partschins):
Primer modelo, 1864, Viena: Con ese modelo Mitterhofer muestra sus primeras ideas geniales como inventor de la máquina de escribir. Sin embargo la llamó, escribiendo con escritura tapada, en su autobiografía: "La fracasada".

Malling Hansen (1867, Denmarca):
Una suerte única era la adquisición de la "máquina de escribir más valiosa " en "Auction Team Köln" a un precio de 55.200 Euros (~9163299 pts.).Esa "bola de escribir" muchas veces recibió un máximo de distinciones, su inventor Hansen en 1872 la medalla dorada de beneficio.La Malling Hansen era la primera máquina de escribir en Europa que fue vendida.

Crandall (1879, USA):
La "Crandall"; una máquina muy adornada es la primera de ese tipo, escribiendo visiblemente.Entre coleccionistas esa pieza pasa por la máquina de escribir más hermosa del mundo.

Hammonia (1882, Alemania):
Se trata aquí de la primera máquina de Escribir que se inventó y produció en Alemania.Por causa de su baja cifra de producción, pertenece a las máquinas de escribir más raras del mundo.

Chinese machine (~. 1950, Shanghai):
La escritura china consistiendo de miles de letras es un desafio para cada constructor.La técnica ordinario no puede ser utilizada , se tiene que poner las tres mil letras en una tabla de donde las toma un "brazo" y las prensa en la dirección de un rodillo.

Máquina de escribir electrónica: la fase final del desarrollo de las máquinas de escribir. En la imagen, una Canon Typestar 110 de 1989.

Computadora:

Despues de la maquina de escribir comenzó la era de la computadora para hacer un pequeño recorrido pongo una linea del tiempo.

Fuente:http://es.slideshare.net/k3vl4r5/linea-de-tiempo-10173358

Visita al Museo de Minería

El museo esta en realidad bastante escondido, si no se conoce el barrio la verdad es que muy difícilmente llegas al museo. La primera impresión que tuve de este museo es que no tiene muchos visitantes ya que durante el recorrido fuimos las únicas personas que entraron al lugar.
Esta exposición no es exactamente de arte, es mas de tecnología, a pesar de esto pueden rescatarse muchos aspectos artísticos, ya sean las fotos o los mapas, también y con sorpresa pude encontrar una copia( se que es una copia debido a que el verdadero esta en el MUNAL) del cuadro del maestro Landesio enalteciendo el nombre del parajismo mexicano aunque este pintor era extranjero, la escuela que fundo en México fue realmente importante siendo este maestro de Velasco cuando este era un joven aprendiz.
Con forme iba avanzando en las salas de exposición  los avances tecnológicos eran evidentes. en las primeras salas la minería era algo casi artesanal, las escaleras eran talladas y los mineros no contaban con nada mas que escasa iluminación con velas y sogas que les brindaban un poco de seguridad, los mapas dibujados de manera precaria  con el paso de los años y con la llegada de compañías extranjeras fueron volviéndose mas precisos y las condiciones de trabajo mas sistematizadas.
También esta el medio de expresion de los mineros quienes arriesgaban la vida entrando en las minas dia a dia.
Quiza la parte mas impresionante de todo la exposición son las fotografías del final, fotos en las que podias ver a los mineros en su labor diaria, fotos donde veias retratados a los compañero fallecidos dentro de la mina y sobre todo fotos de las grandes maquinaria mientras funcionaban.
Fue un poco triste darme cuenta que el museo esta un poco mal documentado, que hay muchas cosas que no tienen letrero y que el museo en general esta casi completamente desolado.

Engrane sacado de la mina de Dolores, la cual actualmente esta abandonada.

Esta foto tenia un titulo realmente triste se llamaba "Los compañeros muertos" esta es un buen ejemplo de como la camara fotografica es una extension de la memoria, nos ayuda a no olvidar.

Este camion era llamado la cotorra, habia varios que iban y venían de las minas diariamente transportando todo el mineral

 Maquina de escribir de gran formato, lo curioso de esta maquina de escribir era su rodillo enorme como para grandes laminas de papel.

Sumadoras utilizadas para las finanzas de la mina.

Otras maquinas de escribir ahi encontradas, no puedo decir mucho mas ya que no tenian cuadro de datos.

Edificios pos-modernos en Mexico

Bueno pues la verdad es que no pude ir a todos los edificios pero al menos a uno si fui,  al menos existen tres edificios posmodernos en la ciudad de México.

Periódico Reforma

Fuente:http://www.chilango.com/general/nota/2011/05/24/manual-para-vivir-la-del-valle

Fuente:https://www.youtube.com/watch?v=sj9tk3_Wrnc

Video donde se puede ver mejor la arquitectura del sitio.

Tecnológico de Monterrey plantel Tlalpan

Fuente;http://i.televisa.com/noticieros/fotos/1405/30/tec-monterrey-campus-df.jpg/_jcr_content/renditions/cq5dam.thumbnail.624.351.jpg

Fuente:http://www.itesm.mx/wps/wcm/connect/SIM/Ciudad+de+Mexico+EN/About+Us/Campus+Ciudad+de+Mexico/

Hotel Marquis

Bueno pues este es el edificio al que si pude ir. El hotel Marquis tiene una arquitectura realmente curiosa, aunque en realidad no me gusta del todo.

Icaro, Dedalo y los hermanos wright

Cuenta la leyenda que Dédalo era un gran inventor que vivía en Atena, este inventor tenia un sobrino Talos quien increiblemente sobrepaso la habilidad de su tío a una muy corta edad, Dedalo celoso asesino a su sobrino. Despues Dedalo tuvo un hijo Icaro y por azares del destino ambos terminaron encerrados en una torre, despues de construir un laberinto para el rey Minos quien quería esconder a su hijo bastardo ( Su esposa lo había engañado con un buey) el minotauro.

Hartos del encierro padre e hijo buscaron la manera de escapar , pronto Dedalo hizo unas alas con plumas y cera y padre e hijo se dispusieron a volar, sin embargo el joven Icaro desobedecio a su padre  y volo demasiado alto  muy cerca del sol por lo que sus alas se derritieron y cayo a su muerte.

Esta historia es un bonito ejemplo de como los humanos siempre hemos tenido ese sueño  de volar, poseer los cielos asi como poseemos la tierra, pero no fue con unas alas atadas a los brazos como lo logramos, fue el avion quien nos dio esa extraordinaria capacidad de volar.

Los hermanos Wright fueron los primeros en lograr un vuelo exitoso, estos hombres eran vendedores de bicicletas y pronto hicieron su propio modelo y se encargaron de distribuirlo. Sin embargo ellos son mejor conocidos por sus aportaciones a la aviacion.

Se dice que el primer vuelo de estos hombres fue  17 de diciembre de 1903, en Kitty Hawk, a bordo del Flyer I.

Su gran aporte fue el sistema con el que manejaban el planeador ya que era un intrincado sistema de poleas que no cualquiera sabia manejar , los primeros aviones solo eran planeadores sin embargo ellos lograron implementar un motor a la maravillosa maquina voladora.

 Fotografía original del primer vuelo con motor de la historia. A los mandos Orville Wright; a la derecha, su hermano Wilbur. diciembre de 1903.

Esta tecnologia pronto se fue refinando hasta que un fatidico dia a alguien se le ocurrio la maravillosa idea de utilizar aviones para un acto bélico.

Genica es el claro ejemplo de lo que puede pasar cuando alguien usa para hacer daño la tecnologia no importa cuan buenas sean las intenciones del creador, siempre va a existir algun demente que desee hacer daño.

Guernica tras el bombardeo.

El Ford T y el volkswagen

Henry Ford fue el primer hombre en desarrollar un automóvil para aquellas familias de clase media, el Ford T era un automóvil de bajo costo que las familias norteamericanas promedio podían adquirir.

El automóvil representaba el espíritu de la época velocidad y autonomia, ademas de que este artefacto podía llegar a la casa de cada uno de los consumidores.

En el auto podemos ver que se han tomado partes de otras maquinas para constituirlo, es decir, podemos observar los pedales de la bicicleta, el manubrio o timón del barco, lamparas frontales, la bocina o silbato de los trenes, las llantas de la carreta, es como un híbrido fantástico que da como resultado el automóvil.

Fabricante:Ford Motor Company

Período:1908-1927

15 007 033 unidades fabricadas

Fábricas:Detroit, Estados Unidos,Berlín, Alemania,Buenos Aires, Argentina,Santiago, Chile,Geelong, Australia,Cádiz, España Toronto, Ontario, Canadá,Copenhague, Dinamarca Mánchester, Inglaterra, Cork, Irlanda

Predecesor:Ford N

Sucesor:Ford A

Tipo :Automóvil de turismo

Largo / ancho

/ alto / batalla 3.404 mm de longitud

Peso: 540 kg

Diseñador:Henry Ford y Edsel Ford

Transmisión:2 velocidades + marcha atrás

La primer fabrica de estos autos estuvo situada en Detroit, en Estados Unidos de America, esta empresa trajo mucha riqueza, la ciudad creció y pronto Henry Ford era uno de los empresarios mas poderosos de el país por lo que decidió abrir una academia de Arte en Detroit y para adornar las paredes de dicha escuela mando llamar a Diego Rivera para que hiciera algunos murales, en donde se viera a la industria en todo su esplendor.

Detroit Industry, South Wall, 1932-33. 

Detroit Institute of Arts

Fuente:http://en.wikipedia.org/wiki/Detroit_Industry_Murals

Volkswagen

La historia de este auto es algo curiosa debido a la gran personalidad que tuvo que ver con su produccion e invencion.

"Ferdinand Porsche nació en 1875, de muy joven ya sentía la pasión por el mundo del motor, fabricó su primer prototipo con 25 años, el Porsche - Lohner Chasie impulsado por motores elèctricos. Porsche era un genio pese a que no siempre disfrutó del apoyo de la industria, sobretodo de sus empresarios, porqué su procedencia humilde lo hacia estar más cerca de los trabajadores que de los jefes, además el deseaba fabricar un coche económico, asequible a las masas y esto no encajaba con la filosofia elitista de los diversos fabricantes alemanes de la época, por este motivo pasó por diversas empresas.

El año 1930, Porsche fundó en Stuttgart su propio negocio, la Ing hcF Porsche GmbH, con la intención de fabricar un coche pequeño y barato. Era una agencia de asesoramiento de diseño que se había de asociar con empresas fabricantes para subsistir, de esta manera recibió un encargo de la compañía de motocicletas Zündapp, que quería entrar en el mercado del automóvil, y de esta relación nació el Tipus 12, pero fue un fracaso por culpa del motor radial de cinco cilindros refrigerado por agua impuesto por Zündapp y la relación se acabó."

Fuente:http://www.avwc.org/castella/historiavw.htm

Porsche siguio trabajando con sus prototipos y en tiempos de la segunda guerra mundial Adolf Hittler se intereso en su trabajo, el dictador queria crear un auto para el pueblo aleman y encargo a Porsche que lo hiciera, se cuenta que fue Hitler quien le dio ese rostro simpatio y redondeado a el Volkswagen pero es solo un cuento.

El VW3 sin ventana trasera, la tapa del motor lo cubría todo.

El Tipo 30, viendo la foto a alguién le queda alguna duda de donde viene el sobrenombre Escarabajo

Revoluciones tecnologicas,La silla Tonett y la bicicleta

Para empezar con este post me gustaría definir que es tecnología y creo que lo que dijo el profesor dentro del aula de clases es muy cierto, la tecnología es una extensión física de el cuerpo humano, asi como el arte es una extensión espiritual. 

La silla Tonett es una pieza que sin duda debía abrir con los temas relacionados a tecnología ya que   esta silla es una silla hecha en solo en 6 piezas y 6 tornillos, y tambien cabe resaltar que la tecnologia con la que fue hecha era la mas avanzada en ese entonces, para el respaldo la madera era moldeada con vapores calientes y la silla esta armada por ensamble.

Fuente:http://tectonicablog.com/?p=6139

Dejo un video que habla especificamente sobre esta maravillosa silla, que representa tanto producción en serie y simplificación de la forma.

La bicicleta:

Al igual que muchos de los grandes inventos del siglo XX no se sabe con certeza quien fue el primero en inventar la bicicleta, sin embargo se puede a aseverar que fue un europeo. 

La bicicleta es una de las maquinas que desde hace mucho tiempo no ha sufrido cambios, esto quiere decir que el diseño al que se llego es realmente funcional, claro esta que como todo en el mundo este maravillos objeto tuvo su evolucion pasando por algunas versiones de ella realmente extravagantes y hasta peligrosas.

Como se explicara mas adelante en el post del automóvil de este invento se rescataron partes para hacer partes de otra clase de inventos, como por ejemplo en el automóvil se conservan los pedales de la bicicleta.

Prototipo hecho en función de los supuestos planos de Da Vinci

Celerífero supuestamente inventado en la década de 1790

Velocípedo de Michaux, a falta de la transmisión ya tiene todos los elementos de una bicicleta actual. Se aprecia un primitivo freno que mediante la tensión de un hilo detiene la rueda trasera por fricción.

Fuente:http://bicihome.com/la-historia-de-las-bicicleta/

Linea de tiempo de la Bicicleta:

Visita al museo de Arte moderno y al Museo Rufino Tamayo

Nuevamente nos reunimos un fin de semana para ir de visita a un par de museos , esta vez fue el turno de  el Museo de arte moderno y el Museo Rufino Tamayo

En el museo de Arte moderno tuvimos la oportunidad de ver dos exposiciones importantes, Fotografia del siglo XX y 50 piezas de arte mexicano.

En la de 50 piezas de arte mexicano, pudimos encontrar a grandes personaje como Diego Rivera, Frida Kahlo,Carlos Orozco Romero, Alfaro Siqueiros, Rufino Tamayo, Dr. Alt y Francisco Goitia de los cuales comentare algunas de sus pinturas.
Empezando por un peso pesado, esta Diego Rivera. Este pintor Mexicano incursiono en una increíble diversidad de estilos de pintura, siendo quizá el unico pintor mexicano que incursiono directamente en las vanguardias europeas.
Ademas de ser un gran muralista tambien fue un gran retratista, sus obras son fantasticas y un claro ejemplo es el sigueinte:

Retrato de Lupe Marín,

Año: 1938

Autor:Diego Rivera

Ubicacion: Museo De Arte Moderno

Pais: Mexico

http://www.elangelcaido.org/creacion/026/026drivera02.jpg

Frida Kahlo fue quiza la mas grande pintora mexicana, su pintura llena de sentimiento y dolorosa a la vista es admirada en muchos lugares del mundo, ademas de que la vida de Frida fue un tanto tormentosa, la apasionada y eternemanete enamorada de Diego Rivera.

Óleo sobre lienzo 

173,5 x 173 cm.

Museo de Arte Moderno

Ciudad de México, México 

En este museo tambien pudimos ver pinturas como Los Ahorcados de Goitia, una `pintura bastante cruda que quiza nos recuerda un poco al expresionismo europeo.

Titulo: Paisaje de Zacatecas con ahorcados II

Año:1938

Autor: Goitia Garcia

Localizacion: Museo de arte moderno

Museo Rufino Tamayo

La exposición que estaba en el Rufino Tamayo fue una gran sorpresa para mi, no esperaba encontrarme con algo así.

Micromegas de Pablo Vargas Lugo, fue una exposición que me dejo pensando por largo rato, quizá fue por la primera instalación "Archivo de Finales", la cual fue un tanto tétrica, pero también tenia la nostalgia de cuando algo se termina, lo que experimente al ver esta instalación fue difícil de explicar.

Titulo: Archivo de Finales

Año:2010

Material: Carton y Partituras

Fuente:http://www.labor.org.mx/pablo-vargas-lugo/finales07_web/

Mariposario 

Año: 2011-2014

Material: Banderas

Link:http://www.revistacodigo.com/cuestionario-codigo-pablo-vargas-lugo/

El estilo de este artista actual me parecio bastante "diferente" a lo que habia visto hasta el momento, no se muy bien como explicarlo, sobre todo un par de reflectores que estaban proyectando un cuadrado blanco en la pared y que se llamaba futuro o algo asi, esa pieza fue mi favorita desgraciadamente no encuentro imágenes de ella.

Por que Puritt Igoe Fracaso

¿Que es Puritt Igoe?

Fue un gran proyecto urbanístico desarrollado por Minoru Yamasaki autor también del  World Trade Center, este proyecto concistia en 33 edificios de unidades habitacionales, con mucha influencia de la carta de Atenas escrita por Le Corbusier que planteaba áreas dentro de la misma unidad habitacional para desarrollar toda clase de actividades humanas y también para que negros y blancos vivieran en armonía, pero pocos años después de que Puritt Igoe fue construido su calidad de vida comenzó a decaer y algunas décadas mas tarde fue destruida.

¿Por que creo que Fracaso?

Después de una breve investigación puedo decir que Puritt Igoe estaba destinada al fracaso debido a la ubicación y al tipo de población al que le fue ofrecida, es decir, la idea no era del todo mala (aunque quizá si un poco fantasiosa).

Se dice que las personas que vivian en la unidad habitacional comenzaron a irse debido a que los departamentos eran muy reducidos por lo que las familias pudientes comenzaron ha abandonar el lugar y pronto todo el apartado habilitación había sido dominado por bandas y grupos delictivos que no habían mas que vandalizar los edificios por lo que el gobierno decidió que era mejor idea derrumbarlos.

Un Trailer de un documental que me parece interesante:

Fuentes:

1.-http://es.wikipedia.org/wiki/Pruitt-Igoe

2.-http://www.arquitectoscostarica.com/2013/02/pruitt-igoe-el-dia-que-la-arquitectura-moderna-murio/

Antiguo Colegio de San Idelfonso, Muralistas mexicanos

Después de la visita al MUNAL fuimos al Antiguo colegio de San Idelfonso.

Localización: México

Ciudad:Ciudad de México

Tipo :Arte

Inauguración:1992

Director(a):Bertha Cea Echenique1

Información del edificio

Construcción:1588 (Real y Más Antiguo Colegio de San Ildefonso)

Fuente:http://sic.conaculta.gob.mx/ficha.php?table=museo&table_id=768

De este museo lo mas destacado son los preciosos murales que adornan sus paredes y su anfiteatro. Fueron grandes personajes los que amenizaron la arquitectura del lugar, entre los que se pueden nombrar a Diego Rivera, Jose Maria Velasco, Jean Charlot, Clemente Orozco... etc.

Diego Rivera pinto su primer mura el el Anfiteatro Simon Bolivar que pertenece al antiguo colegio de San Idelfonso, en este mural llamado la creación se puede apreciar que Diego metia muchos simbolismos en sus murales, lo cual suele volverlos un poco complejos y solo las personas letradas pueden entenderlos.

Diego Rivera (1886-1957) 

La Creación, 1922

Antiguo Colegio de San Idelfonso.

Link:http://www.sanildefonso.org.mx/mural_anfiteatro.php?iframe=true&width=810&height=100%

Por otro lado en las paredes de los 3 pisos del antiguo colegio se encuentran murales de Clemente Orozco.

José Clemente Orozco (1833-1949) 

El acecho, 1923-1924 

Fresco

Link:http://www.sanildefonso.org.mx/mural_acecho.php?iframe=true&width=810&height=100%

Este Mural de Orozco es como una parodia de "La libertad guiando al pueblo" de Delacroix pero en vez de ser la libertad y un pueblo decidido a levantarse en armas es una libertad corrompida y en vez del puablo esta toda la lacra social que hace daño a nuestro lindo Mexico.

(Foto tomada por mi)

Este mural de trincheras es realmente dramatico en comparacion del pasado del que hable, el estilo del maestro sigue siendo bastante caricaturesco pero a pesar de eso en esta pieza se aprecia la fuerza y la trajedia.

Para finalizar con esta entrada dejo un video que da un panorama general del muralismo en mexico.

Un recorrido por el Munal

Bueno que decir de este recorrido tan esplendido. Comenzamos ese sábado temprano en frente del Munal.

País:México

Ciudad:Ciudad de México

Tipo:Museo de Arte

Superficie:3500 m2

Inauguración 1982, re inauguración en 2000

Director(a):Miguel Fernández Félix

Estilo:Ecléctico

Construcción:1904

Fuente:http://gastv.mx/novedades-en-la-coleccion-permanente-del-munal/

Entrando al edificio fuimos recibidos por todo el esplendor de su arquitectura ecléctica, las escaleras llenas de detalles y el bello fresco que se encuentra en el techo justo antes de llegar al primer piso, es un fresco que engloba algunos de los aspectos mas importantes de la cultura mexicana y por lo tanto de su arte, se pueden notar el tema religioso, al campesino trabajando y la lucha por la libertad, esa necesidad de tener un México propio obvio de una nación que busca nacer.

Imagen tomada por mi de dicho fresco, aunque la resolución de mi cámara es pésima.

Detalles de las lamparas en el Munal.

Una vez adentrándonos en los pasillos de el  museo y comenzar a mirar las obras expuestas  podemos apreciar que el arte mexicano siempre estuvo inclinado hacia las cuestiones religiosas, ángeles y serafines , escenas teatrales y sin movimiento que sin lugar a dudas pertenecen al academicismo clásico acarreado de Europa, eso lo podemos ver debido a la utilización del claro/obscuro para crear profundidad y a la representación, también podemos apreciar las clásicas escenas teatrales de reacciones exageradas y nada naturales y este tipo de pintura se conserva imperturbables hasta el maravilloso siglo XX.

En cuanto a la escultura tenemos piezas de proporciones griegas, indios con cuerpo de Hércules intentando enaltecer el pasado indígena mexicano al claro estilo de los griegos y romanos, intentando crear héroes de leyenda.

Titulo: Tlahuicole

Escultor: Manuel Vilar

Foto tomada por mi.

Tambien se puede decir que la escuela de artes que inicio fue comenzada por extranjeros como Pelegrin Clave, quien en 1846 viajo a Mexico donde se volvió director de la Academia de San Carlos, igual que otros extranjeros tuvo discipulos brillantes en el caso de Clave fue quiza Jose Obregon que a lo largo de su carrera siguio los pasos de su maestro adoptando su estilo pero haciendo piezas con caracteristicas costumbristas.

Autor: Jose Maria Obregon

Año:1869

Fuente:Oleo sobre tela

Ubicación: Museo Nacional de Arte

Pais: México,DF

Fuente:https://www.pinterest.com/lainimages/classicism-mexico/

Como este pintor hay muchos otros quienes no se atrevieron a salir del costumbrismo, quiza otro buen ejemplo es Feliz Parra con la pintura de Bartolome de las Casas, esta obra en la que se puede apreciar a un santo penando por la muerte de un par de indígenas, quienes vieron su final en la entrada de un templo, una vez mas se intenta hacer que los indígenas sean vistos como las victimas, los mártires de la conquista.

Félix Parra (1845 - 1919) 

Title : Fray Bartolomé de las Casas

 Date:1875

Medium: oil on canvas

Dimensions: Height: 3,565 mm (140.35 in). Width: 2,630 mm (103.54 in).

Current location: Museo Nacional de Arte 

Link:http://commons.wikimedia.org/wiki/File:F%C3%A9lix_Parra_-_Fray_Bartolom%C3%A9_de_las_Casas_-_Google_Art_Project.jpg

Y hablando de martires creo que no podemos saltarnos la siguiente pintura

Leandro Izaguirre (1867-1941),

 El suplicio de Cuauhtémoc, 

Oleo sobre tela, 

294.5×454, 

México 1893. 

Colección permanente MUNAL.

Foto:@adrianmgx

Fuente:

https://museandomexico.wordpress.com/2013/10/10/un-relieve-una-pintura-y-un-mural-sobre-el-tormento-de-cuauhtemoc/

Con forme fuimos avanzando en el recorrido tambien encontramos piezas interesantes como Otelo dando muerte a Desdemona, las cuales nos pueden recordar un poco a Goya, pero la tematica de la tela sigue siendo fantastica, nada real.

Titulo: Otelo dando muerte a Desdemona

Autor:González Pineda

Dimenciones: w1520 x h2460 mm (complete)

Provenance: Constituve Collection

Rights: Museo Nacional de Arte, INBA

http://www.munal.com.mx/rights.html

Medium: Oil on canvas

Link:https://www.google.com/culturalinstitute/asset-viewer/othello-killing-desdemona/JwFlrSQtdr90bw?hl=en

Es hasta que Jose Maria Jara nos hace el favor de pintar el Velorio, que el arte mexicano comienza a tener una crudeza que ya se había visto en Europa casi un siglo antes, la belleza cruda del tiempo actual y no de las escenas religiosas de las que se llenaron los museos y las galerías mexicanas, en con Jara con quien inicia el arte moderno, arte del tiempo presente.

painter: José María Jara

Year:1889

Physical Dimensions: w1345 x h1780 mm 

Provenance: Constituve Collection

Type: Painting

Rights: Museo Nacional de Arte, INBA

http://www.munal.com.mx/rights.html

Medium: Oil on canvas

Fuente:https://www.google.com/culturalinstitute/asset-viewer/the-wake/PQFdurKo0dZ92w?hl=en

Despues de esta pieza encontramos algunas otras con un estilo muy distinto, quiza hasta un poco caricaturesco como el que presenta Zarraga en su exvoto.

Artist Ángel Zárraga (1886 - 1946) 

Title : Votive Offering [Saint Sebastian]

Object type:Painting

Date:1912

Medium:oil on canvas

Dimensions:Height: 1,850 mm (72.83 in). Width: 1,345 mm (52.95 in).

(Para ver la imagen en mejor Resolucion precionar el Link:http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9c/%C3%81ngel_Z%C3%A1rraga_-_Votive_Offering_(Saint_Sebastian)_-_Google_Art_Project.jpg)

De este pintor tambien se pueden destacar sus dos desnudos femeninos que junto con el de German Gedovius son de los pocos desnudos mexicanos hechos en México.

La bailarina desnuda  (1907-1909) 

Oleo / tela

151 x 150 cm

Angel Zárraga (1886-1946)

La femme et le pantin  (1909) 

Oleo / tela

175.3 x 141 cm

Angel Zárraga (1886-1946)

Germán Gedovius (1867 - 1937)

Titulo: Diosa Venus

Desnudo barroco

Óleo sobre tela

116 x 206.3 cm